Критика дизайна и творческий процесс

Автор: Cassie McDaniel. Опубликовано: 20.02.2011 Источник: alistapart.com
Translated with the permission of A List Apart Magazine and the author[s].

В начале работы над проектом наши возможности безграничны. Это чистый лист, прекрасный и пугающий. Как дизайнеры мы начинаем с заполнения пространства неопределенными пятнами в ходе неуверенных экспериментов. Мы быстро принимаем тысячу мельчайших решений, пытаясь сформировать сообщение, которое найдет отклик у нашей аудитории. Затем, посреди процесса мы останавливаемся и показываем свою незаконченную работу коллегам или клиентам. Эта типичная пауза в творческом процессе ставит вопрос: Что критика дает дизайну и остальным аспектам проекта? Помогает ли она и является ли необходимостью? Если так, то как нам использовать отзывы для улучшения результатов творческой работы?

Критика как инструмент взаимодействия

Когда мы идем на реальное взаимодействие в проекте, критика позволяет использовать невероятное слияние видения, дизайна, стратегии, технологии и людей.  Критика – это корректирующий этап процесса, который допускает различные образы мышления для достижения точки соприкосновения – например, компромисса между требованиями к визуальной стороне проекта и техническими условиями.  Критика незаконченного дизайна снижает риск абсолютного невыполнения его основных задач. Действуя как клин в творческом процессе, полезные замечания могут переформулировать передаваемое дизайном сообщение и помочь разобраться, что мы на самом деле пытаемся сказать.

Зак Либерман, создатель инновационного программного обеспечения для отслеживания движений глаз, проповедующий идею DIWO — делай вместе с другими, сказал: «Об искусстве нужно думать как о лаборатории, в которой мы проводим исследования и работаем сообща». Это противоречит распространенной дизайнерской аллегории: «верблюд – это лошадь, дизайн которой создан комиссией». Процесс критики – это не оправдание для формирования комиссии по дизайну, но дизайнеры должны принять общие усилия и действовать, в большей степени предлагая дизайн, нежели диктуя его. Нам нужно задать себе вопрос – что плохого в верблюде? Не является ли он попросту выражением другого взгляда на проблему?

Если критика призвана помочь нам наладить взаимодействие, то она должна звучать больше как предложение, нежели указание. Ее нужно предоставлять в форме диалога, в котором и дают, и получают, опять же в интересах сотрудничества. В случае, если критика дизайна имеет односторонний характер – например, когда коллектив принимает решение, не объясняя его, результат получается как в игре «Испорченный телефон» — сообщение выходит размытым и не имеющим смысла, поскольку источник сообщения не располагает контекстом или авторитетом, необходимым для принятия важных дизайнерских решений.

Важно помнить, что критика существует для того, чтобы улучшить результат, а не затруднить процесс. Стив Джонсон (Steven Johnson), автор книги «Откуда берутся хорошие идеи» говорит: «Зачастую то, что превращает интуитивную мысль в настоящий прорыв, это такая же мысль, скрывающаяся в голове другого». Совмещение идей нескольких личностей, как в процессе критики, способствует этим прорывам.

Дизайнеру хорошая критика может помочь:

  • предотвратить чрезмерное отдаление извилистого пути от графика, бюджета или выход за пределы других ограничений проекта,
  • позволить другим помогать, учить и вести за собой в моменты слабости и растерянности,
  • приучить других к сырому состоянию незаконченных дизайнерских работ для обсуждения более масштабных идей и стратегии,
  • ознакомить коллег, менеджеров и клиентов с процессом дизайна,
  • подключить каждого к проекту на раннем этапе,
  • пресечь тревожные позывы к изменению направления работы, немедленно отреагировав на них всем коллективом,
  • распределить ответственность за достижение творческого результата,
  • помочь вызвать доверие в коллективе, и
  • устранить деструктивное эго.

Представление дизайна

Демонстрация работы на любом этапе может вызвать чувство уязвимости, но ее обсуждение придает всем доверия к проекту. Объясняйте все принимаемые вами дизайнерские решения. Если это невозможно, спросите, где еще можно что-нибудь улучшить и выслушайте предложения. Массу советов можно найти на следующих ресурсах: представление дизайна и публичные выступления. Используйте эти ресурсы, наметив для себя область развития, а затем прививайте себе полезные привычки при каждом удобном случае.

Что такое хороший отзыв?

Хотя критика важна, то, что люди хотят сказать, предоставляя отзыв, может остаться загадкой. Как связать абстрактные идеи, которые высказывают люди, с тем, что мы в реальности создаем на своих компьютерах? Вот несколько сценариев, развитие которых вы можете взять под контроль с пользой для дизайна.

Неясность

Пример: «Мне это не нравится», или «Мне это действительно нравится»

Задавайте точные вопросы, чтобы получить точные ответы. Выяснив, нравится ли людям то, что они видят или нет, уточните, что конкретно нравится. Двусмысленность представляется безопаснее, но она не приносит пользы при обсуждении дизайна. Что касается одобрения и неодобрения, спрашивайте конкретно о типографике, цвете, композиции, изображениях и т.д. Объясните, на какую реакцию аудитории вы рассчитываете. Задавайте вопросы, даже если они кажутся абсурдными, даже если вы уверены, что понимаете, что говорит другой человек. Это помогает обнаружить возможное недопонимание вовремя, а не позже, когда это станет дорогостоящим неудобством.

Личные предпочтения

Пример: «Мне не нравится пурпурный цвет».

Иногда коллега или клиент болезненно реагирует на какую-то конкретную деталь, вызывающую сильную неприязнь. Если критика основана на личных предпочтениях, отделите субъективные комментарии от объективных, чтобы отфильтровать действительно ценные отзывы. Перестройте свою стратегию постановки вопросов — вместо того, чтобы спрашивать, что думает стоящий рядом человек, спросите, какие мысли могут возникнуть у целевой аудитории. Ее представителям тоже бы не понравился пурпурный цвет? Это поможет определить приоритеты в дизайнерской работе, и сосредоточиться на отзывах, которые влияют на удобство использования или качество продукта. Помните о собственной предвзятости и будьте честными с собой. Лучшие дизайнеры работают, думая о своей аудитории независимо от личных склонностей.

Апатия к дизайну

Пример: «И так нормально смотрится, оставьте как есть».

Если человек не может отличить плохой дизайн от хорошего, хочется заключить, что он невосприимчив к дизайну или неспособен оценить хорошую работу. Однако может оказаться, что он не совсем понимает или принимает роль дизайна в привлекательности продукта или чувствует себя неуверенно в вопросах визуального оформления. Используйте глубокие вопросы и конкретные примеры сайтов или анимации, или других типов конечного продукта, который вы разрабатываете, чтобы понять, что конкретно его отталкивает. Иногда чтобы найти основную проблему, необходим целый ряд примеров. Если наблюдатели неразговорчивы, убедите их, что все отзывы полезны, независимо от того, негативны они или позитивны. Воспринимая критику таким образом, вы не только способствуете открытому диалогу, но и управляете им, контролируя собственные реакции.

Противоречия

Пример: «Это рассчитано на пенсионеров, а пользователи, в основном, будут двадцатилетние».

Поставьте другого человека на свое место. Как бы он подошел к ситуации? Если вы попросите совета (избегая сарказма), это не повредит проекту; напротив, это ведет к открытому диалогу и помогает людям сконцентрироваться на общих задачах. Сразу устанавливая понятные, измеримые цели, вы гарантируете единый подход к проекту.

Нерешительность

Пример: «Не знаю, что сказать. А что вы думаете?»

Так принято, что у вас спрашивают профессионального мнения о решении, которое должен принять кто-то другой. Риск в том, что обычно человеку интересно не то, о чем он спрашивает. Например, человек может проверять вашу субъективность, чтобы выяснить, насколько совпадают ваши предпочтения.  Независимо от истинных намерений это дает возможность добиться появления у человека уверенности. Выскажите свое мнение, но обязательно подкрепите его логическими выкладками, такими как установившаяся практика проектирования опыта взаимодействия, методология типографики или теория цвета. Объясняя, говорите по делу и как можно проще. Такая ситуация – это возможность научить, и используя весь ее потенциал, вы позволите извлечь из нее пользу всем участникам проекта.

Сопротивление

Пример: «Отличная идея, но не для этого проекта».

Кажется, что в этой ситуации существует не так много возможных решений. Можно спорить до посинения, пытаться найти союзников, которые поддержат в споре или забыть о блестящей идее, отложив ее для другого проекта. Выбор зависит от того, что поставлено на карту. Например, вам совсем не нужно спорить с важнейшим клиентом. Не стоит также проталкивать идею, если оппозиция руководствуется практическими соображениями, такими как нехватка времени или бюджета. Если вы решили реализовать идею, представьте ее в самом выгодном свете, сформулируйте ее наилучшим образом, но не переходите границы, не оценив степени риска. Разные люди по-разному отреагируют на ваш подход, поэтому полезно узнать, что мотивирует людей, с которыми вы работаете.

Слишком много негатива

Пример: «Мне не нравится типографика. Цвета не те. Мне кажется, что вы не ухватили идею».

Иногда в процессе дизайна, особенно при многочисленных отзывах или недостатке указаний в начальной стадии, сообщение в результате получается размытым или искаженным, а вы понимаете, что промахнулись. Не нужно сразу сдаваться, но знайте, когда нужно остановиться и, минимизируя убытки, начать все заново. Соберите как можно больше информации о том, почему эта попытка провалилась. Франк Гери (Frank Gehry) говорит в статье Разбирая Франка Гери (Frank Gehry): «Каждый проект я переживаю так, как будто заново начинаю свою жизнь. В нем присутствует большая доля здоровой неуверенности, которая это все питает». Необходимость начать разработку проекта заново может быть еще более удручающей, но превосходный архитектор учит нас – каждый раз, когда мы начинаем заново, мы делаем это со знанием и усвоенными уроками, что повышает шансы на успех при каждой новой попытке.

Используйте критику как переговорный процесс

Основная идея во всех этих сценариях заключается в том, что отзывы не являются окончательной оценкой. На нее влияет наша интерпретация и реакция. Критика – это начало переговорного процесса, позволяющего обменяться мыслями и мнениями. В конце концов, важно, чтобы дизайн выполнял коммерческие задачи и привлекал аудиторию, однако добиться этого не всегда так просто, как кажется. Каждый раз, когда участники проекта обмениваются информацией и мнениями, ценность проекта повышается. С другой стороны, если общение не приносит пользы, спросите, важно ли ваше взаимодействие и нет ли другой альтернативы.

Сотрудничающий дизайнер

Важность критики в творческой работе идея не новая. Поэтому и процветают такие сайты дизайнерского сообщества как Dribbble, Behance, и Forrst. Однако восприятие критики зависит от осознания собственной ценности для проекта и понимания, каким должен быть ход процесса для достижения великолепного результата. В своей презентации под названием «Заглушаем мозг ящерицы», Сез Годин (Seth Godin) говорит о  «поставке продукта» или предоставлении результата, «пробуксовке», идее экспериментов вопреки неопределенности результатов. «Вы зарабатываете на жизнь не благодаря тому, что вы – творческий человек. Все мы – творческие люди. Вы зарабатываете, поставляя продукт. Как человек, умеющий поставлять продукт, вы дисциплинированы, и часть этой дисциплины заключается в том, что вы обязательно проходите пробуксовку на начальном этапе». Это звучит достаточно просто, но в сущности это формула, которой не всегда легко следовать. Критика может помочь нам ориентироваться в процессах и проектах. Чем лучше мы воспринимаем критику, тем эффективнее мы взаимодействуем с другими, оптимизируем результат творческой работы и создаем оригинальный и привлекательный дизайн.

Об авторе

Кейси Макдениел (Cassie McDaniel) –дизайнер, художница, иллюстратор и писательница.   Она выполняла интерактивные проекты в Лондоне, Флориде и Торонто, разрабатывала дизайн для известных брендов, а также творческих, культурных и некоммерческих организаций. Поприветствуйте ее на Твиттере: @cassiemc.